Nuestro coro. “Esos benditos lunes de ensayo”

TIEMPO LIBRE

El arte y el derecho

ALEGORÍA DE LA JUSTICIA Y LA PAZ (Óleo sobre tabla. 120 x 104 cm)

(Archivo del Autor)

En esta nueva sección de arte y derecho he querido traer la obra "Alegoría de la Justicia y la Paz" (1753-1754), un óleo sobre lienzo de grandes dimensiones, nada menos que 216 x 325 cm. Se trata de una pieza cumbre del artista italiano Corrado Giaquinto, quien esta considerado el máximo representante de la pintura Rococó en la Roma de la primera mitad del siglo XVIII. Giaquinto (Molfetta, Apulia, 1703 - Nápoles, 1766) dejó una fecunda producción pictórica en óleo y, sobre todo, en fresco, con un estilo caracterizado por la gracia, el dinamismo y un luminoso colorido que sirvió como un importante punto de referencia para varias generaciones de pintores españoles. Giaquinto comenzó sus estudios con Saverio Porta hasta 1719 y en su destacada trayectoria le llevó a trabajar para la corte de Madrid desde Roma a partir de 1740, supervisando a los estudiantes españoles becados en la Academia de San Lucas. En 1753, tres años después de pintar el fresco principal de la iglesia romana de la Santa Trinità degli Spagnoli, Giaquinto fue llamado por el rey Fernando VI (r. 1746-59) a Madrid como primer pintor de cámara. Su misión principal en la corte española era dirigir y ejecutar las decoraciones del Palacio Real y otros palacios. El pintor permaneció en España hasta 1762, cuando se retiró a Nápoles por motivos de salud. Su influencia fue decisiva en artistas españoles como Antonio González Velázquez y Mariano Salvador Maella. Centrándonos en el cuadro, "Alegoría de la Justicia y la Paz", la obra es eso una alegoría política y religiosa encargada para el rey Fernando VI. El motivo central es el abrazo y el gesto de besarse de dos figuras femeninas vestidas a la romana, sentadas sobre nubes, que representan a la Justicia y la Paz. Este gesto pictórico se utiliza para aludir a la política pacífica que caracterizó el reinado de Fernando VI , ennobleciendo el gobierno del monarca al compararlo con el Reino de Dios. 144 por JAVIER CANO Cdo. 2.519

La figura de la Justicia, sentada a la izquierda, es identificada por varios atributos que manifiestan su máxima autoridad y sus características esenciales: la corona y cetro como dímbolos de su autoridad máxima, la Paloma blanca del Espíritu Santo que Simboliza que la Justicia está inspirada por la Justicia Divina, la avestruz que Alude a la equidad debido a la simetría y conformidad de sus plumas, las fasces y columna caída que representan la severidad y la fortitud. La columna aparece tumbada en el suelo y es donde la obra está firmada y finalmente la espada y balanza; la espada se refiere a la separación del Bien y del Mal, que son identificados mediante la balanza, representada en el suelo.

A los pies de la Justicia, y vencida, se encuentra la figura de la Discordia o la Guerra, rodeada de elementos de una armadura. Tres angelitos apoyan la victoria de la Justicia, un Cupido dirige una flecha, símbolo de la Concordia, hacia la figura de la Guerra, mientras otros dos avivan un fuego con un fuelle delante de un Templo de la Paz para quemar la armadura. La figura de la Paz se distingue por el ramo de olivo que sostiene, transmitiendo la idea de que la paz es el resultado de la justicia y que conduce al bienestar. Este bienestar está simbolizado por el cuerno de la abundancia a sus pies, y por el trigo y los frutos del árbol de la derecha que están siendo recolectados por otros angelitos. La composición también se relaciona con el Salmo 85 , que anuncia la Paz eterna o la Salvación entre Dios y los hombres, e implica una advertencia para consolidar la paz también en la Tierra. El versículo clave es citado en el texto: "El amor y la lealtad, la paz y la justicia, sellarán su encuentro con un beso". La mezcla de esta alegoría profana con referencias religiosas ennoblece la figura de Fernando VI.

Además, la obra incorpora los símbolos del cordero y el león, que aluden a Cristo como el León de Judea y el Cordero de Dios. Estos símbolos, que se refieren al anuncio de la llegada de Dios mencionado en el Salmo, también hacen referencia al Apocalipsis de San Juan, donde Cristo abre el Libro de los siete sellos, iniciando el Juicio Final y estableciendo el Paraíso. Actualmente, la obra "Alegoría de la Justicia y la Paz" se encuentra en la Sala 021 del Museo Nacional del Prado.

TIEMPO LIBRE

Coleccionismo

COLECCIÓN DE SEÑALAPÁGINAS DE TEMA ALMERIENSE José Ramón Cantalejo Testa Coleccionista

El ejemplar más antiguo de la colección, anterior a los ejemplares impresos. (BALJRC).

Marcapáginas realizado por un artesano almeriense con tiras de palma en la barriada de La Chanca. ( BALJRC).

El coleccionismo es, en esencia, una forma de salvaguardar la memoria colectiva a través de los objetos más insospechados. Dentro de este universo, el coleccionismo de señalapáginas —técnicamente denominado cartofilia cuando se centra en soportes de papel o cartón, aunque a menudo comparte espacio con la bibliofilia— destaca como una de las aficiones más evocadoras y accesibles. Lo que nació como una simple tira de cuero para no perder el hilo de una lectura se ha convertido hoy en un codiciado objeto de deseo para miles de entusiastas en todo el mundo. La evolución del marcapáginas corre en paralelo a la historia del propio libro. En la Edad Media, los monasterios utilizaban elaboradas cintas de seda unidas al lomo de los códices. Con la llegada de la imprenta y la democratización de la lectura en los siglos XVIII y XIX, el señalapáginas adquirió entidad propia resultando un coleccionismo democrático dada su accesibilidad, que no requiere de grandes inversiones económicas y las piezas apenas ocupan espacio, guardándose fácilmente en álbumes clasificadores similares a los de la filatelia.

Ejemplo de ello es la colección de señalapáginas de tema almeriense que presentamos, una amplia muestra con cientos de ejemplares adquiridos a lo largo de los años que rescatan la iconografía, los monumentos y la esencia de nuestra tierra a través de ediciones institucionales conmemorativas, series artesanas limitadas, patrocinadas por entidades públicas y privadas, publicidad de ediciones almerienses y rarezas bibliográficas.

En conclusión, coleccionar señalapáginas es mucho más que acumular trozos de papel o metal. Es rendir homenaje al objeto que ha custodiado silenciosamente nuestros viajes literarios, transformando un humilde accesorio de lectura en un pequeño objeto que merece ser rescatada del olvido.

En el museo arqueológico se pudieron adquirir ejemplares confeccionados artesanalmente con plantas secas. (Ilustración BALJRC).

Uno de los ejemplares editados para conmemorar la celebración de las ferias del libro de ocasión que se celebraban en Almería. (Ilustración BALJRC).

Ejemplar artesanal que se distribuyó para promocionar la devolución del nombre de la calle del Abogado Plácido Langle. (BALJRC).

PD/ Si algún lector practica algún coleccionismo estamos abiertos a cualquier sugerencia. Si tenéis ejemplares para donar, vender o cambiar, decidlo. Intentaremos contextualizarlos y poner en valor. Gracias. ct1057@icaalmeria. com